בונה טירה, עם אבני העץ שלו. ומגדלים שנוגעים בשמיים דמיוניים. אשראי אמנות: העמית הארוך של הילדים, מאויר (1908)
לפני מאות שנים, שמיעת קולות בראשו נחשבה כסימן לתקשורת עם אלוהים - ואם לא זה, אז עם השטן. בשנים האחרונות זה קשור לטירוף. אבל המושג קולות דמיוניים הוא גם מושג שהוא ספרותי עמוק. סיפורת יכולה להיות "ניסיונית" במובן המדעי, כמו גם האמנותי: כלי לחקירת תפקיד הקול בחשיבה הרגילה כמו גם ביצירתיות. גם מחברים יכולים לחוות קולות פנימיים כ"הזיות מילוליות שמיעה ".
לאחרונה עסקתי באוצרות התערוכה הראשונה בעולם לשמיעת קול, המוצגת בימים אלה באוניברסיטת דורהאם. שמיעת קולות: סבל, השראה והיומיום בוחן כיצד שמיעת קולות שאין להם מקור היא מאפיין משותף בחיינו, כמו גם היבט של חוויה ראייתית, מצבים יצירתיים או פסיכוטיים. זה עשוי לכלול אדם שכול המתנחם בקולו של העזוב; מטפס הרים אשר נוכח בנוכחות מורגשת; ילד שמדבר עם חברים דמיוניים; אתלט שמיקוד תשומת הלב שלו מכוון לדיבור עצמי; הקול הפנימי של מאמן או מאמן.
מי מפחד מווירג'יניה וולף?
שומעת הקול הספרותית המפורסמת ביותר הייתה וירג'יניה וולף. צולם על ידי מאן ריי לקריאה של אנשים בעלי השפעה בווג בשנת 1924, והופיע על שער העיתון בשנת 1937, ועבר איקוניציה נוספת בסרט ברטון / טיילור של אלבי מי מפחד מווירג'יניה וולף בשנת 1966, וולף נותר מרתק באופן תמידי כאל מיזם משכנע של יופי אריסטוקרטי נשי, כישרון נידון, בוהמי והתאבדות.
אבל אין ספק שאף אחד לא באמת חושש מהדימוי הפופולרי הזה של "טירוף" יצירתי? ייסורי הנפש הפרטיים של וולף היו מאחורי הדימוי האיקוני הזוהר: בין הגילאים 13 (כשאמה נפטרה), לבין 33 (כשהרומן הראשון שלה פורסם), היא סבלה מסדרת התמוטטות פסיכוטית גדולה, שכללה, המפורסם ביותר, ציפורים. שירה ביוונית עתיקה. אבל היא למדה לנהל את הדימוי הציבורי, קיבלה את הסטריאוטיפ התורשתי-גאוני כבתו של לסלי סטיבן הבלתי נסבל ולעתים קרובות מבריקה והשתמשה ב תרופת מנוחה ידועה לשמצה ל"נוירסטניה " כהזדמנות לסגת לשיטוט נפשי יצירתי.
היא גם למדה לנהל את הקולות ולא הייתה לה פירוט נוסף עד סוף חייה. פופוליסטים, פמיניסטיות, מבקרי ספרות, פעילים הומוסקסואליים, טענו אותה מאז כשלהם. אך ניתן לראות בארכיון שלה משאב רציני לחקר חוויית שמיעת הקולות. ב מסה 1919, וולף האיצה את הקורא שלה לבחון מדעית "נפש רגילה ביום רגיל". היא לא ראתה שום סתירה בתיאור הנפש כ"הילה זוהרת "חזיתית במשפט הבא. קולותיה היו בו זמנית חוויות מיסטיות וחפצי חקירה מדעית משלה.
מחקר מראה כיצד התעללות בתחילת החיים מתווך לעיתים קרובות חוויות שמיעה קוליות מצערות בשנים מאוחרות יותר. וולף אינטואיציה לעצמה את הקשר משנת 1920 כשדיברה לראשונה, למועדון הזיכרונות, על ההתעללות המינית בגילוי העריות שסבלה בילדותה. היא ראתה בבירור את הקשר בין האירועים הנוראיים בחייה המוקדמים - מקרי מוות טראומטיים, התעללות מינית, כפייה פטריארכלית והזנחה משפחתית - לבין קולות המתים שדיברו אליה, במיוחד של אמה (היא פשוט "משתוללת" כנגד אביה). , כמו גם הציפורים המוזרות יותר ששרות ביוונית. היא ראתה גם כיצד יכולות "קבלת זעזועים" מתפתחות מאפשרות לה להיות סופרת וכיצד זה מגן עליה מפני התמוטטות פסיכוטית.
מתקשרים קולות
במכתבים, יומנים וזיכרונות היא דנה כיצד הכניסה למקום "הקווירי" של הקומפוזיציה אפשרה לה להיכנס לזיכרונות שהרגישו אמיתיים יותר מההווה; כיצד הדבר דרש להעביר את מצבה הנפשי מרצונה לאחד מבוקר ניתוק. זו אותה פיצול תודעה שכולל פיצול של כמה תהליכים נפשיים ולכן מודעות עצמית פועלת בשני תחומים או יותר שכל אחד מהם נסגר מהשני. תודעה זו "דיסוציאציה" באה לידי ביטוי בצורה קיצונית בהפרעות אישיות מרובות.
הסיפורת שלה, באופן ישיר או עקיף, חוקרת את השינוי במצבים נפשיים. ב על להיות חולה, וולף מתאר את ההסתלקות המחוספסת במחלות של מבני העולם המוכר, של זמן, מרחב, התגלמות בטוחה ומרכזיות רגשית. זה מה שהפסיכיאטר קרל ג'ספרס (1913) תיאר כשלב הקדום של פסיכוזה: שלב שאינו זמין, לטענתו, להבנה או עיגון להווה.
וולף חושב שלא. ב למגדלור, הרומן האוטוביוגרפי ביותר של וולף, לילי בריסקו נכנסת ל"אזור הקווירי "שלה לאחר מות חברתה והמארחת גברת רמזי. אף על פי שהיא מוכנה לקפוץ בסיכון ל"מימי ההשמדה "כשהיא יוצאת לציור שלה, היא מזמינה את כל רצונה כשהיא מרימה את מכחולה, קוראת בסצנות עבר במוחה תוך שהיא אוחזת באחיזה" כמו סגן "בתפיסה. מתנה.
כשהציור מתגלה, "שאריות" שנותיה שכעת משיגות איזון רשמי ורגשי, היא רואה כיצד באמצעות פרויקט עיצוב מחדש יצירתי של זיכרון העבר, לא ניתן עוד לדון לתחושת בושה בודדת. וולף הניחה את קולה של אמה למנוחות בכתיבת הרומן. נראה שהיא נקלעה גם לתהליכים הבסיסיים של טיפול בטראומה עכשווי.
קולותיו הדמיוניים של וולף דרבנו אותה להמציא אפשרויות חדשות כלשהן של קול בדיוני. בגברת דאלוויי היא ממציאה אופן כתיבה שהוא המקבילה המודרנית למקהלה היוונית, וממציא מחדש את הקהל כקהל בתוך ומחוץ לראש. התובנות האתיות נובעות מכך: ביצירתיות ובמצוקה היא זיהתה שאנחנו רבים ולא אחד.
וולף, הפמיניסטית, ידעה שאידיאל הרבים הליברלי שלנו של אנשים חייב להכיר במגוון העצום של המין האנושי. אך אם אנו בורחים מרעיון הגיוון שבפנים, על ידי כך שאנחנו קוראים לזה טירוף, איך בכלל נחגוג את ההבדלים שאנו נתקלים בעולם שמחוץ לעצמנו? רומנים מאפשרים לנו להקשיב וללמוד שיעורים פוליטיים, אתיים כמו גם קוגניטיביים על המתרחש כשנפשנו ממשיכה את הדיאלוג האינסופי עם עצמו החי.
על המחבר
פטרישיה וו, פרופסור לספרות אנגלית, אוניברסיטת דורהם
מאמר זה פורסם במקור ב שיחה. קרא את מאמר מקורי.
ספרים קשורים
at InnerSelf Market ואמזון