איך עזרה הגזענות של שנות החמישים להפוך את פאט בון לכוכב רוק

אם היסטוריונים מוזיקליים, ולא מבקרים, היו בוחרים אילו פעולות יכנסו להיכל התהילה של הרוקנרול, סביר להניח שהבחירות שונות, אומר ריצ'רד אקילה. הם עשויים לכלול אפילו את פאט בון.

בעוד שכמה מעשי רוקנרול מוקדמים זוכים לכבוד ביקורתי מועט, מבחינה היסטורית, אותם מוזיקאים וזמרים מילאו תפקיד חשוב בגישור בין סגנונות מוזיקליים וקרב תרבויות, כותב אקילה, פרופסור אמריטוס להיסטוריה ולמחקרים אמריקניים בפן סטייט, ב הספר שלו, בואו נשתולל! איך אמריקה משנות החמישים יצרה את אלביס ואת שיגעון הרוק אנד רול (Rowman & Littlefield, 2017).

"אני מקדיש זמן רב לדיון על פאט בון ורוקי פופ אחרים בספר. בון מתייחס לעצמו לא כאבי הרוקנרול, אלא כמיילדת הרוקנרול ”, אומר אקילה.

"מה שהוא מתכוון בכך הוא שגרסאותיו לשירים של ריצ'רד הקטן אולי לא טובות כמו המקורות של ריצ'רד הקטן, אבל ריצ'רד הקטן לא יכול היה להתנגן בתחנות הרדיו המרכזיות בשנות ה -50 בגלל גזענות ומסיבות אחרות. אבל אחרי שהילדים הקשיבו למוזיקה של בון, הם נטו להמשיך ולרצות את הדבר האמיתי. "

בון בילה את מרבית הקריירה המוקדמת שלו בכיסוי שירי רית'ם-בלוז, כמו "טוטי פרוטי" של ריצ'רד. אולם גרסאותיו של בון הושפעו מסגנונות פופ וסטנדרטים שהיו מאופקים ומוכרים יותר לקהל הלבן של אותה תקופה. הוא חיטא גם את "Ain't That a Shame" של פאטס דומינו, על אוזניו של הקהל הלבן שלו וכנראה על הדקדוק שלהם. הוא ניסה, למשל, לשנות את כותרת השיר ל"זה לא בושה ".

בעוד שמבקרי מוזיקה רבים שוקלים כעת גניבה אמנותית זו או ניכוס תרבותי, אקווילה אומר כי כמה אמנים שחורים העריכו אז את שירי הכיסוי של בון.


גרפיקת מנוי פנימית


בקונצרט, למשל, כותב אקווילה כי דומינו הציג את בון בפני הקהל, והצביע על אחת מטבעות היהלום שלו והוסיף כי הגרסה של בון ל- "Ain't That a Shame" קנתה לו את הטבעת.

"אני כותב את הספר הזה כהיסטוריון, ולא כמבקר מוזיקלי", אומר אקילה, שסדרת ההיסטוריה הציבורית השבועית שלו, "רוק אנד רול אמריקה", שיחקה ב- NPR וב- NPR ברחבי העולם בין השנים 1998 ל -2000. "עכשיו, אם הייתי כותב מנקודת מבטו של מבקר מוזיקה נקודת המבט שלי תהיה שונה מאוד. אני יכול לומר שהשירים של פאט בון אינם מושכים את טעמי המוסיקלי, אבל כהיסטוריון, הטענה שלי היא שהמוזיקה של פאט בון מספרת לך בדיוק כמו על שנות החמישים כמו של אלביס פרסלי. "

בין שאר האקטים הלבנים שכיסו שירי קצב ובלוז בתקופה ההיא, Crew-Cuts כיסו את "Sh-Boom" של האקורדים, והאחיות מקגווייר שרו עיבוד לשיר doo-wop של הספרדים "לילה טוב, מותק, לילה טוב. ”

אקווילה מציע שמכירות התקליטים מגבות את טענותיו של בון ששירי כיסוי בסופו של דבר הגבירו את מכירת המקור. בעוד גרסאותיו של בון ושל אמני פופ לבנים אחרים למנגינות רית'ם-בלוז הוצגו בתחילה על המקור, באמצע שנות החמישים, גרסאות מקוריות החלו לשלוט במצעדים.

טכנולוגיית הקלטה

עליית המדיה והטכנולוגיה ההמונית בשנות החמישים סייעה להפוך את הרוקנרול לתופעה תרבותית מרכזית, על פי אקווילה. קלטות מגנטיות, רק חידוש מוזיקלי אחד של התקופה, פותחו בגרמניה במהלך מלחמת העולם השנייה ואז שימשו יזמים באמריקה לייצר תעשיית הקלטות חדשה.

"הטכנולוגיה הזו אפשרה לזמרים להקליט בכל מקום", אומר אקילה. "סם פיליפס, בממפיס, תמורת כמה מאות דולרים, בונה אולפן משלו ומקליט את אלביס. או שבאדי הולי יכול להקליט בקלוביס, ניו מקסיקו. זה באמת הופך את הרוקנרול ליותר ממוסיקה עממית לאומית. ”

באופן מפתיע ערכים מסורתיים

לדברי אקילה, תפיסה מוטעית אחת גדולה בימיו הראשונים של הרוק היא שהמוזיקה מייצגת באופן בלעדי מרד כנגד הערכים והתרבות המסורתיים. בעוד שהמרד היה ברוקנרול, המוזיקה ייצגה גם הרבה ערכים וגישות מסורתיות, כמו פטריוטיות ומשפחה.

"כל התרבות של ארצות הברית באותה תקופה הושפעה מהמלחמה הקרה והמוזיקה מתחברת לתרבות המלחמה הקרה הזו", אומר אקילה. "זה לא רק משקף את הפטריוטיות שאתה מוצא באותן שנים, אלא אתה מוצא גם ערכים מסורתיים אחרים של אותה תקופה, בין אם זה דת, משפחה ומגדר, או כל ערך אחר, זה שם במוזיקה של רוקנרול. . ”

מקור: פן סטייט

ספרים קשורים

at InnerSelf Market ואמזון