נשים קטנות, סיפורן הנוגע ללב של ארבע האחיות במרץ, קיבלו שש מועמדויות לאוסקר. תמונות של סוני
הנשים הקטנות של גרטה גרוויג (2019) קיבלה מועמדויות לאוסקר בכמה מאותן קטגוריות כמו הופעת הבכורה היחידה שלה במאי, ליידי בירד (2017). בעיקר, מועמדות נוספת לכתיבה לגרוויג, הפעם בקטגוריית התסריט המותאם. עם זאת, נשים קטנות, שלא כמו ליידי בירד, לא זיכו אותה במועמדות לבמאית הטובה ביותר. הרשימה הקצרה של קטגוריה זו היא, בפעם ה -87 ב 92 טקסים, כולם גברים, ויש שיאמרו, הכל די מאצ'ו לאתחל.
כדי להבין מה מקבל מועמד לבמאי, אתה צריך להבין מה הם עושים. במאים אחראים על שילוב כל רגע בסרט - האם תנועת מצלמה זו עובדת במרחב זה? האם התחפושת ההיא תעבוד לדמות זו במצב זה? - ועבור איך רגע אחד מתקשר לרגע אחר, היוצר מימדי חוויה מכריעים להצלחתו של כל סרט אפקטיבי: קצב, קצב, מצב רוח.
אם זהו תיאור התפקיד, הרי שגרוויג עומד יותר מאשר בקריטריונים לרשימת המועמדים.
שתי גדילי זמן
בעיבוד הרומן למסך, גרוויג מציג את הסיפור באמצעות מערך זמן כפול. אנחנו מתחילים עם האחיות של מארס מפוזרות - ג'ו כותב ומלמד בניו יורק, איימי בפריז, מג התחתנה, ובת 'עדיין בבית. לאחר קביעת מסגרת הזמן הזו, הסרט קופץ הלוך ושוב בינו לבין אחד שמתחיל שבע שנים קודם לכן, עם כל הבנות באותו הגג.
מבנה זה חורג מהשגת כלכלה נרטיבית. על ידי דשדוש הסיפון הזמני, גרוויג מביא רגעים מחייהן של הדמויות זה לזה בדרכים המשרתות, ויוצרות, הרבה מהאפקטיביות הרגשית של הסרט.
זה המקום בו אנו יכולים לראות מקרים חיים של כישוריו של גרוויג כסופרת המתמזגת עם כישוריה כבמאית. במקרה החזק ביותר של המכשיר הזה, גרוויג מדלגת בין אירועים מקבילים על פני שתי מסגרות הזמן שלה כדי להגביר את האפקט הרגשי של כל אחת מהן. לאלה שראו את הסרט הם יידעו שהוא נמצא בסצנות המחלות של בת. __
{vembed Y = 2kUTUCg6_R0}
זה מתחיל בכך שג'ו חוזר הביתה מניו יורק כדי לטפל בבית. אנו חוזרים עליה שהיא עושה את אותו הדבר במהלך מחלתה הראשונה של בת. ג'ו נרדם ליד בת '. כשהיא מתעוררת המיטה ריקה. היא ממהרת למטה למטבח. אנו רואים את רגליה על המדרגות ואת ידה על המעקה. אמה פונה לעבר המצלמה ובכך מגלה את בת ', מחוץ למיטה ומתאוששת ליד שולחן המטבח. שמחה והקלה שוצפים.
לא הרבה אחר כך אנחנו חוזרים להווה וחותכים לג'ו, שוב, מתעוררים. המיטה ריקה. ג'ו שוב יורד למטה, אבל לאט יותר הפעם. אנו רואים את רגליה על המדרגות ואת ידה על המעקה. במטבח אמה פונה, אך הפעם היא לבדה ובוכה ליד השולחן. לאירוע נרטיבי ניתן צורה ההופכת את האפקט בבת אחת לרגשני באופן פשוט יותר ורגשי עמוק יותר.
יצירת רגש
המבנה המתמשך של החוויה הרגשית של הקהל עשוי להיות ההישג הגדול ביותר של גרוויג אצל נשים קטנות. היצ'קוק הוא כנראה הדוגמה המפורסמת ביותר לבמאי שזיהה את מה שבסופו של דבר הוא להיות מכוונת היא התגובה הרגשית של הצופה. אך בעוד מיצוב הקהל של היצ'קוק נוטה לעבר הסדיסט, גרוויג עובד במאגר רגשי שונה מאוד. רגשות המפתח שהיא מבקשת לתאר ולעורר הם שמחה, טוב לב, נדיבות ופתיחות לחוויותיהם של אחרים.
נשים קטנות מלא ברגעי עונג משותף. לפעמים אלה אירועים מרכזיים, כמו חתונות או מפגשים, אבל הסרט גם מפנה מקום למקרים יומיומיים יותר - כמו סצנה קצרה שבה האחיות, מחופשות לגברים ומנהלות את מה שקוראי הרומן יכירו כמועדון פיקוויק, הררומף. עם חשיבות עצמית מושפעת אחד לשני תוך כדי לעיסת צינורות וטביעת רגליהם, כולם שמחים ומזינים זה את זה.
האתגר של הצורך להעלות תמונות ולנהל את הפעולה לארבע דמויות עיקריות (או יותר) הופך למקור עבור גרוויג. כאוס מאורגן ודיאלוג חופף יוצרים תחושת המולה מושכת. היכולת לקצץ ברצף לארבע קלוז-אפ מאפשרת להגביר ולהאריך את התגובות הרגשיות המדבקות של הדמויות לכמה פעימות נוספות.
לקראת סוף נשים קטנות, כשנשאלת על כתיבתה, ג'ו מספרת לאחיותיה שהיא כותבת על כל חייהן, אך חוששת שנושא זה טריוויאלי מדי לצריכה ציבורית. באופן דומה, גוף העבודה המתהווה של גרוויג מיישר אותה עם יוצרי סרטים שנמנעים מ"התרחשויות "או" חשיבות "היסטורית עולמית לטובת שאיפות אפשרויות יקרות יותר של אמנות הקולנוע.
גרטה גרוויג קיבלה מועמדות לבימוי על סרטה הראשון ליידי בירד, אך התעלמו ממנה לנשים קטנות. טינסלטאון / שוטרסטוק
אוּלַי ז'אן רנואר- דוגמה מובהקת של חובבי קולנוע רבים לבמאי שגילם ותפס נדיבות של יצירת סרטים - ניסח זאת בצורה הטובה ביותר במכתב לשחקנית שקטה אינגריד ברגמן, מנחמת אותה לאחר קבלת הפנים האסון של ג'ואן מארק (1948). רנואר אומר לברגמן כי הוא רואה את ההגנה הקודמת שלו על חשיבותם של "נושאים גדולים" כטיפשות, ומלין על שלא ראה בצורה ברורה יותר "מה לבד כדאי" ביצירת סרטים: "הפרט בביטוי אנושי".
פרט כזה שופע נשים קטנות. גרוויג בונה את החוויה הרגשית המדהימה של הסרט מתוך סדרת מפגשים אנושיים מכל הלב, המומש בחום ובשמחה. זה הישג של בימוי שמנסים לעשות לעתים רחוקות מדי, כפי שמעידים בעקיפין הסרטים ברשימת המועמדים הקצרה של האוסקר השנה, המתמקדים בעימות ואלימות. אז כדי שהצלחתי את ההישג בצורה עמוקה כמו שגרוויג עשתה את הנשים הקטנות, ודאי היה צריך לזכות אותה במועמדות לאוסקר.
על המחבר
ג'יימס זבורובסקי, מרצה בכיר ללימודי קולנוע וטלוויזיה, אוניברסיטת האל
מאמר זה פורסם מחדש מתוך שיחה תחת רישיון Creative Commons. קרא את ה מאמר מקורי.
ספרים על אי שוויון מרשימת הנמכרים ביותר של אמזון
"קאסטה: מקורות חוסר שביעות הרצון שלנו"
מאת איזבל וילקרסון
בספר זה בוחנת איזבל וילקרסון את ההיסטוריה של מערכות הקאסטות בחברות ברחבי העולם, כולל בארצות הברית. הספר בוחן את השפעת הקסטה על יחידים וחברה, ומציע מסגרת להבנה והתייחסות לאי-שוויון.
"צבע החוק: היסטוריה נשכחת של איך הממשלה שלנו הפרידה את אמריקה"
מאת ריצ'רד רוטשטיין
בספר זה, ריצ'רד רוטשטיין חוקר את ההיסטוריה של מדיניות הממשלה שיצרה וחיזקה את ההפרדה הגזעית בארצות הברית. הספר בוחן את ההשפעה של מדיניות זו על יחידים וקהילות, ומציע קריאה לפעולה לטיפול באי-שוויון מתמשך.
"הסכום שלנו: מה גזענות עולה לכולם וכיצד נוכל לשגשג ביחד"
מאת הת'ר מקגי
בספר זה, הת'ר מקגי חוקרת את העלויות הכלכליות והחברתיות של גזענות, ומציעה חזון לחברה שוויונית ומשגשגת יותר. הספר כולל סיפורים של יחידים וקהילות שאתגרו את אי השוויון, כמו גם פתרונות מעשיים ליצירת חברה מכילה יותר.
"מיתוס הגירעון: תיאוריה מוניטרית מודרנית והולדת כלכלת העם"
מאת סטפני קלטון
בספר זה, סטפני קלטון מאתגרת את הרעיונות המקובלים לגבי הוצאות הממשלה והגירעון הלאומי, ומציעה מסגרת חדשה להבנת המדיניות הכלכלית. הספר כולל פתרונות מעשיים לטיפול באי-שוויון וליצירת כלכלה שוויונית יותר.
"ג'ים קרואו החדש: כליאה המונית בעידן עיוורון הצבעים"
מאת מישל אלכסנדר
בספר זה, מישל אלכסנדר חוקרת את הדרכים שבהן מערכת המשפט הפלילי מנציחה אי שוויון גזעי ואפליה, במיוחד נגד אמריקאים שחורים. הספר כולל ניתוח היסטורי של המערכת והשפעתה וכן קריאה לפעולה לרפורמה.
